Attend the Tale of Sweeney Todd

“Attend the tale of Sweeney Todd.
His skin was pale and his eye was odd.
He shaved the faces of gentlemen
who never thereafter were heard of again.
He trod a path that few have trod
did Sweeney Todd
the demon barber of Fleet Street.”
– Stephen Sondheim (Sweeney Todd)

Se acerca precipitadamente el final del año y creo que es un buen momento de reseñar a una de las mejores películas que vi en el 2008. Para empezar, es un musical; eso para mí es una ventaja innegable dentro del género fílmico y teatral. Otro interesante motivo por el cual decidí darle una oportunidad a una película claramente de terror y suspenso que, como ustedes sabrán, es uno de los géneros que tiendo a evitar, es que fue ideada por Stephen Sondheim. Con éxitos como Company, Into the Woods y West Side Story, Sondheim se ha ganado mi respeto como uno de los mejores compositores y letristas de este género teatral. Finalmente, una mancuerna tan probadamente efectiva como Tim Burton y Johnny Depp es, sin lugar a dudas, un evento que uno no debe perderse.

Estoy convencido de que las personas encargadas de clasificar las películas en México, al leer el título Sweeney Todd, the Demon Barber of Fleet Street y al ver el póster promocional, no dudaron mucho en ponerle clasificación C (para mayores de 18 años). A pesar de que conozco a varios mayores de 18 años con madurez limitada, entiendo el porqué de esta decisión: es una película, por demás, violenta. Esa vez, a principios de año, mi novia y yo llegamos al cine decididos a ver Sweeney Todd. Desafortunadamente para nosotros, mi novia aparenta mucho menos edad de la que en verdad tiene, así que, a la entrada de la sala de proyección, un imberbe adolescente, siguiendo las indicaciones de su trabajo al pie de la letra, decidió pedirle identificación a mi novia quien, como es costumbre, no la llevaba. Fui a comprar golosinas a la dulcería para hacer un poco de tiempo y, al regresar a la fila, tras mi espalda, mi novia se escabulló silenciosamente hacia la sala en lo que cortaban nuestros boletos. Creo que al final, el joven empleado de Cinépolis sí se dio cuenta de que nos habíamos pasado sin su aprobación, pero dudo que le haya dado mucha importancia, sobre todo si sabía el tipo de película que estábamos a punto de ver.

La película empieza con una obertura musical. Tim Burton es muy afecto a este tipo de inicios. Aprovecha una instrumentación compleja para hacer un viaje introductorio de sus películas. Este mismo recurso lo ha utilizado en Charlie and the Chocolate Factory, The Planet of the Apes, Sleepy Hollow, y sus películas de Batman, entre otras. Por tanto, desde hacía mucho tiempo, sabemos que Tim Burton es un aficionado de un buen inicio musical, sin mencionar que algunas de sus películas ya han sido musicales en sí. Hasta ese momento, todo pintaba bien.

Algo que sobresale bastante en esta película es la manera con la que Tim Burton presenta a sus personajes. Cada una de estas introducciones espontáneas nos da una muy buena idea del entorno del personaje y nos deja ver, poco a poco, su importancia en la trama. Johnny Depp aparece de la niebla a bordo de un barco que arriva lentamente a Londres. En ese momento, Anthony empieza a cantar acerca de sus viajes y de lo que espera ver en Londres. En este punto de la película, recuerdo haber visto a varias personas volverse a ver entre sí sorprendidos. Evidentemente, no esperaban un musical. No tardaron mucho tiempo en salirse molestos de la sala. Definitivamente, este género no es para todos.

Uno de los momentos más memorables de la película se encuentra casi al principio: después de la primera canción, la cámara lleva al público a un vertiginoso viaje a través del Londres del siglo XVIII, muy parecido a lo que alguna vez hizo Baz Luhrmann en Moulin Rouge, también al principio.

Justo después de esto, aparece uno de los personajes más notables del musical: Mrs. Lovett quien, en la película, es interpretado por Helena Bonham Carter, esposa del director. Sólo hace falta ver la figura y el aspecto de Helena para entender dos cosas: porqué fue la mejor opción para interpretar a Mrs. Lovett y porqué Tim Burton la eligió para ser su esposa. Para empezar, tiene una expresión digna de una mujer trabajadora e implorante, perfecta para desear el éxito profesional y para desear un amor imposible. Además, tiene una de esas sensualidades extrañas, como una Christina Ricci mucho más madura. Esto, aunado a un muy buen maquillaje que demacra su rostro, un personaje cuidadosamente escrito y una interpretación ingeniosamente grácil y espontánea, hace que Mrs. Lovett sea uno de mis personajes favoritos de todos los tiempos. Su primera canción la introduce en la historia de una manera muy peculiar. Aparece envuelta en harina cantando The Worst Pies in London, cancion que viola todos los principios habidos y por haber de la mercadotecnia de una manera flagrantemente ingeniosa y tierna. Entendemos, desde este punto, que Mrs. Lovett será el personaje encargado de solventar los momentos de mayor drama con un poco de humor. El único problema evidente de Helena Bonham Carter es que no canta. Se nota a primera vista que la decisión artística de los directores y productores fue conseguir actores que pudieran cantar, no cantantes que pudieran actuar. Ella es un claro ejemplo de esto, pues en varias ocasiones, la canción y la música la sobrepasan. A pesar de este tipo de situaciones, creo que no son suficientes como para decir que Helena hubiera sido una mala opción para el personaje. Por el contrario, siento que, si bien no es la mejor cantante de la película, su interpretación y la dirección de su marido rescatan al personaje.

Johnny Depp es uno de esos actores a los que uno es capaz de confiarle cualquier personaje. Incluso, no es difícil verlo como un barbero hambriento de una venganza sangrienta. Su interpretación es verdaderamente impecable. A pesar de que tampoco es un gran cantante, es capaz de salir adelante con la música de Stephen Sondheim y rinde un tributo totalmente aceptable a las canciones de este musical. En él, también es necesario resaltar el buen trabajo que hizo el equipo de maquillaje con su rostro y su cabello. Es un personaje realmente difícil desde el punto de vista histriónico y musical. En varias adaptaciones de esta historia, la persona que interpreta a Sweeney Todd tiene la opción de llevar al personaje por dos rumbos distintos: en el primero, le da una oportunidad a Mrs. Lovett y se muestra ligeramente interesado en una relación con ella; en otras ocasiones, el actor decide ser totalmente apático a todos los intentos seductores de Mrs. Lovett. Johnny Depp claramente tomó el segundo camino. Se entiende, sobre todo cuando nos ponemos a pensar que Mrs. Lovett está siendo interpretada por la esposa del director. Me dio mucha gracia la escena en que Johnny y Helena tienen que besarse, pues podía imaginarme perfectamente a Tim Burton atrás rogando por que saliera esa escena a la primera.

El resto del reparto me parece también bien elegido, aunque parece sacado íntegramente de la serie de Harry Potter. Alan Rickman como el Juez Turpin es una opción bastante natural, sobre todo al pensar que su rostro ha sido mundialmente estigmatizado como el villano gracias a su interpretación de Snape. Timothy Spall hace exactamente el mismo personaje malévolo, pretencioso y sumiso que interpreta en Harry Potter y en Encantada; creo que ya tiene perfeccionado a ese personaje. La breve aparición de Sacha Baron Cohen como Pirelli es magnífica. Hace un personaje cuyo único objetivo es de dar un poco de lástima por la clara burla que se le hace a través de su canción, de su vestuario y su diálogo, y es el encargado de enfrentar a Sweeney Todd consigo mismo para dar lugar a la parte interesante del resto de la película: los asesinatos.

Lo único que le he criticado ampliamente a esta película, y a la obra de teatro original, es el romance que hay entre Johanna y Anthony. Me parece un romance meramente utilitario para aumentar la tensión hacia el final de la historia. Incluso, la canción que canta Anthony bajo el balcón de Johanna no evoca ningúna seducción. Por el contrario, recuerdo haber escuchado numerosas risas de lo ridículo que aparenta ser en un primer plano. Entiendo la necesidad de esos dos personajes, pero siento que deberíamos conocer un poco más del trasfondo de ambos para que su romance tenga más sentido.

Existe otra versión de este musical interpretado por George Hearn como Sweeney Todd y Angela Lansbury como Nellie Lovett. Se trata de la filmación de la versión escénica de Sweeney Todd en Los Ángeles. Esta interpretación le valió a Angela Lansbury un Tony como mejor Actriz en un Musical en 1979. Hace poco, tuve la oportunidad de adquirir esta versión en DVD y debo decir que me agradó bastante.

Aparte de la música y de las canciones que sobresaltan al espectador de cualquier adaptación de este musical, aquí sobresalen tanto la actuación de Angela Lansbury, como la dirección de escena y la escenografía. Lansbury retrata a una Mrs. Lovett mucho más audaz, mucho más enamorada, y mucho más graciosa que en la versión de Tim Burton. Por otra parte, escena con escena, los actores de reparto son los encargados de armar la compleja escenografía. Una vez armada, se inmovilizan por completo y se integran a las casas, los puentes y demás. Esta versión muestra a mayor detalle escenas como el enamoramiento entre Johanna y Anthony e, incluso, tiene una canción enteramente dedicada a la silla que usará Sweeney Todd en el futuro para ejecutar a sus víctimas.

Otra adaptación que vale la pena mencionar es la producción de 2005, donde se re-imaginó el concepto de este musical. Lo interesante de esta versión es que los actores son, al mismo tiempo, parte de la orquesta. Por lo tanto, podemos ver al actor que interpreta a Pirelli tocando el piano, el acordeón y la flauta; al Bedel con el piano y la trompeta; al Juez Turpin tocando la trompeta y las percusiones; a Lucy Barker con el clarinete; a Anthony con el vilonchelo y el piano; a Johanna con el violonchelo; a Tobías con el violín, el clarinete, y el piano; a Mrs. Lovett con la tuba y las percusiones; a Sweeney Todd con la guitarra.

Independientemente de la versión que sea, creo que el trabajo de Stephen Sondheim debe ser tomado en cuenta como un hito importante en la historia del teatro musical. Esta tragedia victoriana, aunque no ha recaudado los millones en taquilla, sí provoca diversas emociones en el público a través de una composición brillante, normalmente equilibrada entre buenas orquestaciones y buenas direcciones. Es la historia de un monstruo que clama venganza, tema que, como sabrán, suele atraerme bastante, mucho más en este formato. Me encantaría saber las impresiones que tengan los lectores de este blog con respecto a este musical y a la historia en general de Sweeney Todd.

Calificación: 95/100

Technorati Tags: Broadway,Películas,teatro,Teatro Musical,Sweeney Todd,Johnny Depp,Helena Bonham Carter,Angela Lansbury

El hombre grisáceo

Al finalizar cada mes fiscal, es mi responsabilidad registrar todas las horas que ocupé en atender a cada uno de mis clientes. Con base en ese reporte de utilización, se irá devengando mi trabajo, esfuerzo y dedicación. Por lo tanto, debo ser extremadamente minucioso en el registro de mis horas. Cada minuto cuenta y ésta es la única forma con la cual puedo demostrar que trabajé correctamente a lo largo del mes. De esta forma, cada mes abro una herramienta y empiezo a registrar x minutos para el cliente 1, y minutos para el cliente 2, z minutos para el cliente 3, y así hasta que termino por registrar todas mis actividades. Es una actividad monótona y cansada, pues si la realizo el último día del mes, la herramienta se vuelve muy lenta, pues todos mis colegas, incluso a nivel internacional, están utilizándola al mismo tiempo para registrar sus horas. Al finalizar, cuando reviso el reporte final y veo que cumplí con todas las horas que debí haber trabajado, suelo tener uno de esos sentimientos de orgullo personal debido a mi productividad mensual.

Ayer, mientras finalizaba mi registro de actividades mensuales y al ver el reporte consolidado, me acordé de una novela que leí en la primaria. El título de esta maravillosa novela escrita por Michael Ende es Momo.

Momo: Michael Ende: Books ISBN: 3522177509 ISBN-13: 9783522177504

Momo es la historia fantástica de una niña que emprende una aventura totalmente atípica para regresar el tiempo a las personas. En su hazaña, Momo es guiada por una tortuga de nombre Cassiopea hacia el recinto del profesor del tiempo, ingeniosamente llamado Secundus Minutus Hora.

A lo largo de la novela, nos encontramos con unos personajes que vale la pena mencionar: los hombres grises. Estos seres monótonos, decolorados, uniformes y apresurados dependen del tiempo de los demás para existir. Primero, se encargan de convencer a las personas de que es necesario que empiecen a ahorrar tiempo; después, el tiempo ahorrado lo transforman en puros y pasan su existencia, literalmente, fumándose el tiempo de los demás.

¿Cuántas veces nos quejamos amargamente de que no tenemos tiempo? Vivimos en un mundo en el que, cual hombres grises, necesitamos realizar nuestras actividades de la manera más rápida con la esperanza de abarcar un rango más amplio de tareas. La pregunta esencial, empero, es si el hecho de querer incluir tantas cosas en un tiempo menor no nos estará privando de realizar todas las actividades por las cuales estamos ahorrando tiempo.

Quisiera compartir un pequeño extracto de la novela:

En el espejo había ahora la siguiente suma:
sueño                          441 504 000 segundos
trabajo                        441 504 000 segundos
alimentación                 110 376 000 segundos              
madre                           55 188 000 segundos
periquito                        13 797 000 segundos
compra, etc.                  55 188 000 segundos
amigos, orfeón, etc        165 564 000 segundos
secreto                         27 594 000 segundos
ventana                        13 797 000 segundos
total                         1 324 512 000 segundos

–Esta suma –dijo el hombre gris[…]—, esta suma es, pues, el tiempo que ha perdido hasta ahora, señor Fusi

–[…]ahora vamos a ver qué le ha quedado de sus cuarenta y dos años. Un año son treinta y un millones quinientos treinta y seis mil segundos, como sabe. y eso, multiplicado por cuarenta y dos da mil trescientos veinticuatro millones quinientos doce mil. Escribió esa cifra debajo del tiempo perdido:

  1 324 512 000 segundos
–1 324 512 000 segundos
  0 000 000 000 segundos

[…]–Éste es, pues –pensaba el señor Fusi, anonadado, –el balance de toda mi vida hasta ahora

Éste era el recurso que usaban los hombres grises cada vez que intentaban convencer a alguien de ahorrar tiempo. Extrañamente, así me sentía el viernes, cuantificando cada uno de los minutos que había trabajado el viernes, a cuentagotas. Claro que, a pesar de que así ha sido mi vida durante el último año, no me atrevería a hacer una cuenta de mis horas utilizadas con situaciones personales, como el tiempo que le dedico a mi familia, a mi novia, al cine, etc.

Por otra parte, no estoy diciendo que el sistema de cobranza de la empresa donde trabajo esté mal. Entiendo por qué es así y, a final de cuentas, estamos dando un servicio que debe poderse medir a través de alguna métrica cuantificable. Entiendo que sea así y entiendo que no se haya encontrado una mejor manera de hacerlo. Simplemente, creo que es necesario el hecho de que los empleados de ésta y otras empresas estemos conscientes del vicio por ahorrar tiempo que podemos adquirir con el tiempo y hagamos todo lo posible por evitar caer en manos de los hombres grises.

Recuerdo la primera vez que leí la novela. Definitivamente, estaba yo muy pequeño como para entender la importancia del mensaje de Michael Ende hacia el público infantil. En esa época, nunca en mi vida me había encontrado con una situación de estrés o en la cual el tiempo se convirtiera en un elemento precioso. Me parecía, por demás, inverosímil. Posteriormente, en la secundaria tuve que leerla para alguna materia. Poco a poco, fui descubriendo que el mensaje de la novela va más allá de un entretenimiento meramente infantil. Posiblemente, ahora sea un buen momento para retomarla y leerla con más calma y más detenidamente.

Me pongo a pensar y siento que he ocupado mi tiempo para ahorrar recursos y no tanto en cosas que solía disfrutar mucho hace no tanto tiempo. Siento que he descuidado actividades como ir al cine, al teatro, escribir en mi blog, en mi novela... Incluso, siento que he descuidado varias amistades. Ser un hombre gris tampoco es sencillo, pero sinceramente, creo que la vida nos puede dar muchas más cosas que el simple estrés del trabajo y de la rutina. El tiempo es un tema delicado, desde la perspectiva en que se observe. Creo que “cuidar el tiempo” debe referirse a procurar que el tiempo no sea una de tus preocupaciones de la vida diaria y aprender a disfrutar lo que tenemos.

Cualquier reflexión adicional es bienvenida.

Technorati Tags: novela,posts,teatro,trabajo,momo,tiempo,Michael Ende

Palabras

 

“El pensamiento es una nube que llueve palabras”
       Mirta Ruiz.

El día de ayer, tuve una sesión con mi nueva mentora en mi trabajo. Para mi sorpresa, en vez de utilizar una de las salas de juntas de la oficina, decidió invitarme a comer.

-Sé de un lugar que te va a encantar –me dijo.

No me extrañó en absoluto. Mi mentora es una persona que vive adherida a una taza con café y que se la pasa antojando a toda la oficina de lo que planea hacer para comer el fin de semana, o lo que comió el día anterior. Por lo tanto, acepté la invitación gustoso. Bajamos al centro comercial que se encuentra justo al lado de las oficinas donde trabajamos y me condujo a un pequeño restaurant llamado “Un lugar de La Mancha”. En la entrada, se encontraba el logotipo de un Quijote, sosteniendo una clave de sol y abriendo un libro.

Para mi sorpresa, no sólo se trataba de un restaurant para pasar un rato agradable, sino que también era la entrada a una librería y tienda de regalos para escritores. Además de un surtido bastante interesante de libros, había sellos de lacre, libretas de piel con hojas de papel de algodón, velas, plumas de faisán, tintas perfumadas, papelería fina y demás kits de escritura. Por un momento, recordé los tiempos en los que solía escribirles cartas a mano a mis familiares en Costa Rica, a mis amigos, a mi novia… Poco a poco, la magia de la tinta fresca sobre el papel fue reemplazada por teclados, pantallas y correos electrónicos.

Nos sentamos en una mesa al fondo del establecimiento que, desgraciadamente, helaba cada vez que abrían la puerta hacia la terraza. Fuera de eso, nos la pasamos bastante bien. Pedimos unas ensaladas y platicamos un rato de clientes, de procesos, de mejores prácticas y, por supuesto, de la charla habitual que no puede faltar en ese tipo de ambientes. Al terminar, nos dirigimos irremediablemente hacia los entrepaños de madera y estuvimos varios minutos admirando los libros que producían ese olor a tinta fresca y a pegamento de encuadernación que tanto me gusta. De no ser porque este mes tuve que pagar un sin fin de deudas, habría comprado la mitad de esa tienda (esperemos que la siguiente quincena llegue pronto…). Recordé que Javier Velasco, en una de sus entrevistas, afirmó que para él, el proceso de la escritura debía ser a mano. Afirmaba, con aires de alarde, que cuando él escribía, lo hacía con una pluma fuente sobre hojas de papel blanco y que, al finalizar el día, le gustaba sentir la tinta sobre sus manos para sentir la satisfacción de haber concluido un trabajo artesanal. Decía que le gustaba tachar para ver en vivo la evolución de su creación. En su momento, me pareció una medida algo bestial y primitiva, pues me he acostumbrado a escribir en mi computadora por cuestiones de eficiencia; sin embargo, al estar en esa tienda, uno logra entender la pasión con la que muchos escritores defienden su arte a través de la tinta y el papel.

Posteriormente, tras lamentarme de no haberme comprado ni siquiera un libro para la pila de lecturas que se acumula peligrosamente en mi habitación, me puse a pensar en la maravilla de la literatura. Pensé en que la magia de una buena narrativa, de una anécdota, o incluso de un buen artículo, en parte, radica en el arte de las palabras. A final de cuentas, una palabra no es más que un segmento del discurso. El Diccionario de la Real Academia Española contiene todas las palabras oficiales del español; sin embargo, la verdadera virtud de la escritura consiste en el sentido que se les da a cada una de estas palabras aunado al contexto bajo el cual son escritas o articuladas.

Navegando por Internet, me encontré con una pequeña aplicación llamada Wordle. Esta aplicación te permite agregar un texto y organiza todas tus palabras en una especie de nube en la cual se presentan las palabras que más aparecen en el texto con una fuente más grande. Uno puede configrar colores, fuentes, idiomas, distribución y hasta cantidad de palabras desplegadas. Se me ocurrió, por tanto, copiar todas las publicaciones de mi blog y encontrar cuáles son las doscientas palabras que más utilizo. El resultado se muestra a continuación:

Revisando un poco el contenido de mi bitácora, podemos ver que la palabra que más uso es “blog”. Probablemente, por la importancia que ha adquirido para mí el estar publicando por este medio. Podemos ver palabras como “podcast”, “teatro”, “trabajo” y “alumnos” también ocupan un lugar especial en mi vocabulario. Hay muchas otras palabras cuya fuente radica en muletillas que a veces uso cuando escribo y, principalmente, a un vademécum personal de vocablos limitado.

Me pareció un experimento que vale la pena realizar. A las personas que tengan la obsesión de escribir cotidianamente en bitácoras como yo, las invito a entrar a este sitio y revisar cuál es la distribución de las palabras que usan en la escritura del día a día. Si gustan compartirlas conmigo, por favor no duden en hacerlo.

Technorati Tags: blogging,palabras,Wordle,Un Lugar de La Mancha,escritura

Ruy on Twitter

Imagen de FunnyBiz

 

La primera vez que oí hablar de Twitter, me pareció francamente una babosada, una broma de mal gusto. Considerando que, en general, mis publicaciones en este blog suelen ser, ante todo, extensas, la verdad es que no me llamó la atención el hecho de hacer Microblogging. ¿Por qué alguien querría publicar no más de 140 caracteres? Para empezar, veía en este sistema las siguientes deficiencias:

1. Falta de recursos literarios: En mensajes tan cortos, no existe lugar para una buena metáfora, una descripción minuciosa, un contexto amplio.
2. Tiempo de actualización: Con mensajes tan limitados, es necesario publicar muy seguido para crear un público atento.
3. El morbo: Ya que uno tiene la restricción de la extensión, vi que muchas personas se dedicaban a publicar cada segundo de sus vidas, favoreciendo el morbo de sus seguidores y no tanto la búsqueda de contenidos.
4. Interrupciones constantes: Al estar siguiendo a un sinnúmero de personas en Twitter, uno se enfrenta a interrupciones constantes. No es por ser cascarrabias, pero en ocasiones, uno sí quiere ponerse a trabajar y no hay nada más irritante que ya tener cierta velocidad del trabajo en cuestión y recibir una interrupción.
5. El vicio: Desde un principio supe que, en cuanto decidiera subscribirme a este servicio para darle un vistazo, caería en el juego irremediablemente, y no me sería fácil salirme de él.
6. Falta de imágenes: Entiendo perfectamente que la necesidad de imágenes en las publicaciones es un producto de una sociedad cada vez más orientada a la multimedia, y que el contenido textual debe ser más importante que una fotografía, pero me he dado cuenta de que es más agradable leer en compañía de alguna fotografía o ilustración.

En su momento, recuerdo haberle visto una cantidad mayor de problemas, pero estos seis puntos son los que recuerdo ahora. Por tanto, decidí no darle gran importancia y prescindir del microblogging. Sin embargo, en ningún momento dejé de escuchar Twitter de parte de mis amigos, en los encabezados de las noticias, en cada uno de los blogs a los que estoy subscrito… Me pareció extraño, por ejemplo, que, incluso, varias empresas de renombre estuvieran usando Twitter como herramienta de mercadotecnia. A pesar de aparentar estar muy firme en mi resolución de no usarlo, tenía todavía una curiosidad latente que esperaba el mejor momento para salir a la luz. Muy en el fondo, sabía perfectamente que, ante la más mínima provocación que alimentara mi curiosidad sería suficiente para adentrarme en el mundo del microblogging.

Así pues, la persona encargada de ser la gota que derramó el vaso y que me hizo subscribirme a Twitter fue ni más ni menos, que uno de mis mejores amigos. Originalmente, había pensado que mi psique habría ofrecido mayor resistencia, pero, honestamente, sólo estaba esperando esa minúscula provocación para entrar al sitio, abrir una cuenta, subir mi máscara del Fantasma y empezar a usarlo.

A pesar de que todavía no me queda muy clara la ventaja de usarlo frente a publicar en Blogger, debo admitir que me he divertido bastante desde que me subscribí y bajé TweetDeck. A continuación, les presento las virtudes que he descubierto a lo largo de estos meses en los que he usado Twitter:

1. Mensajería semi-asíncrona: Definitivamente, una de las características más interesantes de Twitter, es que funciona como un servicio de mensajería que se encuentra, en funcionalidad, en algún punto entre el correo electrónico y la mensajería instantánea. Uno publica los mensajes sin esperar una respuesta determinada, pero alguien que esté subscrito podría responder. Esta característica le agrega cierto misterio al servicio; sin embargo, si uno no es cuidadoso en cuanto a lo que se revela en estas micro-publicaciones, podría implicar un riesgo de seguridad personal.
2. Un break necesario: A veces, cuando uno ya está a punto de reventar de tanto trabajo, lo que necesita es una pequeña distracción. En estas semanas de trabajo intenso, pude darme cuenta de que, al ser información de gente que me interesa y, al saber que no están esperando una respuesta mía, era bastante agradable ver llegar las publicaciones de las personas a las que estoy subscrito.
3. Alcance: Me agrada poder seguir a gente a la que admiro. He encontrado a autores de libros, de podcasts, y demás personalidades que suelen tener cosas interesantes qué decir, o qué compartir.
4. Noticias: Tengo entendido que este servicio también se puede usar para seguir de cerca algún evento. No he usado a Twitter de esta forma, pero parece ser que mucha gente prefiere unirse a un hilo de conversación en Twitter que prender la televisión o el radio.
5. Compilación de ideas para blog: No sé si sea para escudar el hecho de que ya casi no publico en mi blog, pero siento que la publicación de mensajes en Twitter, la manera en la que la gente responde y complementa las ideas y la apertura de un foro breve, permitirá que pueda ir explorando ciertas ideas que tengo para este blog y estructurarlas de una mejor manera.

En definitiva, es un servicio que debo seguir explorando. En lo que encuentro más respuestas a mis inquietudes acerca de Twitter, les comparto la liga donde se pueden subscribir a mis micro-publicaciones (Ruy on Twitter). También, si alguno de ustedes es usuario de Twitter y quisiera invitarme a seguirlo a través de este sistema, será un gran honor. Por otra parte, también añadí al blog una herramienta que consulta constantemente mis más recientes actualizaciones en Twitter.

Technorati Tags: Twitter,microblogging,blogging

12 Hombres en Pugna

Durante el último mes, he estado recibiendo incesantes recomendaciones por parte de amigos, conocidos, y colegas, para ver una obra de teatro titulada 12 Hombres en Pugna. Desde que se enteraron en el trabajo de mi obsesión con el teatro, me han llegado mails semanales para recordarme ir a verla antes de que se vaya de gira al interior de la República. En más de una ocasión, he recibido mensajes de Messenger con el único objetivo de hostigarme hasta que decida ir a verla. Incluso, el Inge ha publicado un artículo muy interesante acerca de la versión cinematográfica llamada 12 Angry Men.

Fue así que, tras ver anuncios espectaculares por toda la ciudad (uno precisamente enfrente de mi trabajo), decidí lanzarme al Teatro Helénico y gastar la módica cantidad de $400.00 por boleto con tal de ver qué había detrás de tanta recomendación.

El Teatro Helénico nunca me ha gustado. Parece, ante todo, imprivisado. Es como si hubiera sido una bodega ingeniosamente convertida en un teatro. Eso, sumado al hecho de que la última obra de teatro que vi ahí fue desastrosa y a las múltiples malas experiencias con el valet parking que he tenido, me hicieron pensar dos veces antes de hacerme a la idea de asistir. Para colmo, la tarde en que decidimos asistir tenía todo pronóstico de ser melancólicamente lluviosa.

Llegué grácilmente de la mano de mi novia e hicimos la fila para entrar. Al momento en que tomamos nuestros asientos, dos circunstancias llamaron mi atención: la primera era que el teatro estaba a punto de llenarse y todavía faltaba más de media hora para que iniciara la función. Esto es notable, para empezar, porque el mexicano promedio no tiene la cultura de ir al teatro, y esta obra ya tiene varios meses en cartelera. Por otra parte, el público mexicano que suele asistir al teatro tiende a llegar flagrantemente tarde. La segunda circunstancia notable fue el escenario. Todavía no acabo de entender a ciencia cierta qué fue lo que me gustó tanto del escenario, pero sobresalía por su sencillez y la perfección con la que estaba hecho. Del lado izquierdo, se veía un asiento, acomodado de acuerdo a una perspectiva forzada que seguro incomodaba mucho a los actores, pero que hacía que el público vea un mayor espacio del que en verdad existe. Atrás, se encontraba el baño, y la pared que lo separaba del resto del cuarto estaba finamente recortada, cual vivienda de Los Sims para que el público pudiera ver lo que sucedía en su interior. Ahí, se veía de nuevo una perspectiva forzada labrada con el más meticuloso cuidado. No fue sino hasta que los actores tenían que hacer movimientos torpes para avanzar a través de la estructura, que me di cuenta que el baño era como una décima parte de lo que aparentaba ser. Al centro, había una enorme mesa de madera, rodeada por doce sillas y con cuatro lámparas que caían de lo más alto del escenario. Detrás, se encontraba un ventilador diminuto, un guardarropa, una puerta y la bandera de Estados Unidos. Del lado derecho, se veía una serie de ventanas con una vista urbana estadounidense y, al final del escenario, un dispensador de agua con pequeños recipientes de papel. Sonreí para mis adentros al darme cuenta de estos pequeños detalles y esperé pacientemente a que se dieran las tres llamadas.

La trama parece ser simple: doce miembros del jurado discuten el veredicto de lo que parece ser un caso bastante claro de homicidio. La obra empieza con una votación preliminar, en la que todos los miembros del jurado votan por “culpable”… todos exepto uno… Es entonces cuando empieza un debate digno de ser analizado en una clase de lógica, de filosofía, y de ética. No hace falta ser genio para saber hacia dónde se irá desenvolviendo la trama, o, por lo menos, presentirlo. Lo importante no es saber cómo termina la obra, sino todos los argumentos lógicos que nos llevan a ese desenlace tan anticipado. Definitivamente, una de las más grandes virtudes de la obra, es el guión, y la adaptación que ha sufrido para satisfacer el criterio mexicano es también muy interesante. Todavía no veo la película original, pero siento que hay muchas cosas que tuvieron que sufrir un cambio considerable para poder incursionar en el inconsciente colectivo mexicano. De cualquier forma, los diálogos brillan por su astucia y su inteligencia. Hay ciertas escenas que se sienten un poco forzadas, pero, indiscutiblemente, cumplen correctamente su objetivo.

En cuanto a los actores, debo decir que hay varios que dejan un poco qué desear. Una de las principales fallas de las habilidades histriónicas de los mexicanos es que es muy difícil hacer que un diálogo aprendido de memoria suene casual, como si se les acabara de ocurrir. Hay pocos actores que logran mantener esa sensación de espontaneidad en el teatro. Sobre todo, es difícil mantener ese ambiente cuando se tiene un reparto sacado de diversas telenovelas de Televisa. Sin embargo, ésta no es una falla que comprometa en gran medida la experiencia teatral, que es, a final de cuentas, lo que estamos buscando los aficionados del teatro.

La dirección respalda al guión con sucinto ingenio. Debo aceptar que el director toma una serie de decisiones muy inteligentes a lo largo de la obra y, en ocasiones, engaña al espectador poco antes de que el guión logre aclarar los eventos. La dirección sutil con respecto a situaciones cotidianas como el calor, la inquietud, los tics nerviosos, los movimientos innecesarios, que tenemos todos los seres humanos, nos transportan poco a poco a la sala donde este jurado tan poco usual debe decidir si enviar a un joven a la silla eléctrica. Sin lugar a dudas, el director se merece un aplauso incondicional.

Los efectos especiales, aunque escasos, son muy efectivos. Sobre todo, el dinamismo gradual de la iluminación, el efecto de lluvia, el reloj que sincriniza a los actores cual director de orquesta, el ventilador que nadie sabe encender y los efectos de audio le dan un realismo muy interesante a la historia que se desenvuelve frente a nuestros ojos.

Por lo que he leído, en la película se usan diferentes efectos cinematográficos para lograr establecer una sensación de claustrofobia: cambian el tipo de lentes usados por las cámaras, empiezan filmando desde arriba y las cámaras van bajando conforme progresa la trama, incluso, tengo entendido que se sometió a los actores a varias sesiones incesantes de ensayos sin descansos para que pudieran proyectar esta desesperación por el encierro. En el teatro, utilizan los recursos como la iluminación, la dirección, y las actuaciones. Aún así, mientras más avanza la obra, más se siente uno incómodo ante la situación tan dinámica que se presenta. La claustrofobia no se siente en términos del escenario, sino en términos de cada uno de los argumentos que se presentan.

Definitivamente, es una obra de teatro debidamente recomendable. Ojalá y tengan tiempo de ir a verla o, de perdida, de revisar la película. Si alguien ya ha visto alguna de las dos, me encantaría escuchar (o leer) su opinión.

Technorati Tags: Películas,teatro,Teatro Helénico,12 Hombres en Pugna,Los Sims

Ocurrencias de los alumnos. Parte VIII

fotografía de House of Sims’

Posiblemente, una de las preguntas más difíciles que un profesor de Computación de preparatoria debe enfrentar es, “¿Esto para qué me va a servir?”

Desde la perspectiva del alumno, esta pregunta está totalmente fundamentada. Para empezar, el alumno vive en un mundo totalmente práctico, en donde todo tiene un propósito. Para el alumno promedio, el propósito de ir a tomar clases día a día es pasar un examen. Muy en su inconsciente, sabe que necesita esas clases para aprender lo que le pueda llegar a servir en un futuro. Son pocos los alumnos que entienden que uno puede ir a la escuela simplemente por el gusto de saber más. Muchos, ni siquiera han encontrado ese gusto por el saber, y sienten que si no se ven a sí mismos utilizando el conocimiento que proviene de sus maestros, ese conocimiento es totalmente desechable.

Por tanto, si tenemos un adolescente que sabe con certeza absoluta que no se dedicará a las ciencias, a la ingeniería, mucho menos a la computación, para el alumno es muy claro: aprender a programar y saber los conceptos básicos de la Computación no tiene sentido alguno. Su lógica dicta que en el futuro, él usará aplicaciones programadas por alguien más y que nunca se enfrentará al código que existe detrás de los programas que use en su rutina. A pesar de que uno insiste, clase con clase, en el hecho de que Computación puede ser vista no sólo como una materia informativa, sino como una materia formativa cuyos objetivos contemplan el desarrollo de nuevas habilidades para resolver problemas (de cualquier índole, no necesariamente de Computación), el alumno crea una resistente barrera desde el inicio de cursos que lo priva de momentos tan gratificantes como puede ser ver que tu programa corre sin fallas. 

Cuando llega un alumno y, excusándose de sus malas calificaciones, te pregunta “¿Esto para qué me va a servir?”, uno inspira hondo, relaja los músculos, y responde de la mejor manera. En mi caso, he descubierto que la respuesta más eficaz ante este tipo de desdén es:

–Me parece francamente soberbio que, a esta edad, uno pueda tener tanta certeza de lo que te va a servir en el futuro y de lo que no. Si vas por el mundo descartando lo que en ese momento creas que no te servirá, te estarás cerrando puertas para lograr lo que quieras de la vida. Además, si no te interesa saber más del mundo que te rodea, honestamente, siento que estás en la escuela equivocada.

Cuando usé esta respuesta por primera vez, me pareció, por demás, muy fuerte para un alumno. La palabra “soberbio” lleva muchas connotaciones muy poco agradables cuando uno es adolescente. También, el hecho de privarlos psicológicamente del derecho a pertenecer a una escuela que siempre han tomado como suya, suele ser un enfrentamiento muy osado. Sin embargo, debo aceptar que me ha funcionado bastante bien. A los alumnos a los que les he dicho eso, no sólo no vuelven a hacer la fatídica pregunta, sino que he notado que adquieren un pequeño cambio favorable de actitud. A veces siento que, lo que los adolescentes necesitan para reaccionar ante su despecho general por la vida, es un pequeño reto. Muchas veces, retarlos a demostrarle al profesor que está equivocado, es suficiente para despertar esa chispa latente que muchos llevan dentro. No puedo decir que esto ocurra con todos los alumnos. Hay algunos que no tienen remedio alguno, o que viven decididamente apartados de cualquier disciplina académica, como me sucedió con varios alumnos el año pasado. Sin embargo, siempre es interesante ver a ese chico o chica que se esfuerza sólo por probarse a sí mismo y superarse.

Como había comentado en mi publicación anterior, he estado recibiendo muchos comentarios favorables de mi desempeño como profesor. El problema de este asunto es que es difícil saber cómo tomar un comentario favorable de parte de un alumno que aún depende de mi calificación. El otro día, una alumna recién graduada y que se encuentra actualmente estudiando Ingeniería Geofísica en la UNAM, se tomó la molestia de, al verme conectado en el Messenger, dirigirme unas palabras que quisiera compartir:

La verdad, quería agradecerte todo lo que me enseñaste. Cuando tomaba clases contigo me esforzaba y todo, pero realmente pensaba que nunca me iba a servir lo que estábamos viendo. Ahora estoy más feliz que nunca de haberlo estudiado!! Entiendo perfecto todo lo de computacion para ingenieros, sobresalgo en la clase, etc.!! De verdad, muchas gracias.

Además de todo lo que me enseñaste como persona... pero eso simepre supe que me serviría!

Además, te lo digo sinceramente (digo, ya no eres mi prof, ya no sirve ser barbera) cada clase de compu que tengo, pienso: “pff... ojalá ruy fuera el profesor!...” Digo, mi prof de compu no es malo pero no es tan bueno como vos.

Fuera de algunas correcciones de ortografía y puntuación, los mensajes que ahora publico son inéditos. Estos simples comentarios (y otros que he recibido por distintos medios) hacen que sienta que no estoy perdiendo mi tiempo con los alumnos, que mis desveladas preparando clases, calificando exámenes, dando asesorías, tengan un valor mucho más preciado para mí que la bonificación monetaria que recibo cada quincena por parte de la escuela. Definitivamente, es un trabajo que quisiera conservar lo más que se pueda.

Technorati Tags: ocurrencias de los alumnos

Ocurrencias de los alumnos. Parte VII

 

Imagen de Paul Worthington

Como todos los años, la junta de bienvenida de la escuela donde trabajo se celebró el viernes antes de dar inicio a clases. Desafortunadamente para mí (y para todo el personal docente de la escuela), la fecha y hora de la junta de bienvenida coincidió casi exactamente con la inauguración de los Juegos Olímpicos. Siento que no fui el único maestro que asistió a regañadientes al auditorio escolar, sabiendo que millones de personas alrededor del mundo estaban viendo una de las inauguraciones más espectaculares de todos los tiempos. Afortunadamente para mí, mi novia tuvo la excelente idea de grabármelas y su mamá tuvo la delicadeza de copiarme el evento en DVD.

Éste es mi tercer año dando clases de manera oficial. En años anteriores, la junta de inicio de año había sido una experiencia totalmente aterradora. Eso de ver a tu lado a todos los profesores que alguna vez te dieron clase y darte cuenta de que ahora eres uno de ellos, puede llegar a impactar bastante la primera ocasión. Esta vez, me pareció lo más normal del mundo. Sin embargo, al ver las expresiones en los rostros de los maestros de nuevo ingreso, recordé ese sentimiento de emoción y extrañeza.

Finalmente, el inicio de clases llegó y, a pesar de toda la preparación física y mental a la que voluntariamente me sometí durante el fin de semana anterior, me costó mucho trabajo levantarme a esa hora. Vi al reloj despertador con cierto recelo y, a pesar de las circunstancias, me armé de valor y me levanté a arreglarme para el primer día de clases.

La primera clase transcurrió normalmente. Había en el fondo un grupo de niñas que aún parecían interesadas en platicar de las vacaciones, pero nada grave. Me he dado cuenta de que mi manera de dar clase también ha evolucionado bastante desde que inicié mi labor docente. Recuerdo que el primer día de clases, les explicaba el curso, la forma de evaluación, las reglas de puntualidad, trabajos, satisfacción del curso, etc. Todavía me daba tiempo de iniciar el primer tema y avanzar en la presentación. Este año, apenas y me dio tiempo de terminar la introducción al curso. Creo que ahora puedo hablar con más confianza que hace 2 años. Lo cierto es que el primer día de clases que di en aquella ocasión, estaba francamente aterrorizado. Ahora me siento mucho más cómodo dando mi clase. Supongo que es un buen inicio.

Por otra parte, siempre que inicio un nuevo curso, les pido a mis alumnos que me envíen un correo electrónico con sus datos, su expectativa del curso, y qué es lo que quieren estudiar, para tener una mejor perspectiva del tipo de alumnos que tengo y hacia dónde enfocar mi clase. En esos correos recibo una cantidad tremenda de información por parte de los alumnos. Recibo experiencias pasadas en cursos (buenas y malas), recibo los pasatiempos de varios alumnos, los intereses, y siempre hay alguien que trata de hacerme la barba a través de estos correos electrónicos. A algunos, les sale mejor que a otros, pero definitivamente, hay correos que me hacen sentir mucho mejor que otros. Pocas veces, me encuentro con correos de alumnos en los que siento que sí hay algo de honestidad en las cosas que me escriben. Quisiera compartir un fragmento de uno de estos correos que me hicieron sentir muy bien:

Ahora, ¿qué espero del curso de computación? En primera instancia lo que espero es ver qué tanto disfruto el curso. Debo confesar que antes de 5°, computación no era ni mi fuerte ni mi hit (estaba en el punto de que no sabía usar otra cosa que no fuera "printf") y de hecho área I no me atraía del todo justamente por la materia en cuestión. Pero oh sorpresa, el año pasado me volviste una nerd/geek de computación, más bien de programación, y era feliz haciendo los proyectos, aunque luego los compañeros eran más estresantes que el proyecto mismo jojo. No sé los demás pero para mi has sido el mejor maestro que hemos tenido. El punto es que entendí lo que no pude entender en 4 años, y descubrí que no soy taaan mala en esto y que me gusta, y hasta lo estoy considerando como carrera.

Independientemente de si es verdad o no, debo confesar que este comentario me hizo el día. Estoy muy contento de que alguien me exprese de esta manera el esfuerzo que trato de imprimirle a todas mis clases. Por suerte, es una chica que sí ha sacado buenas calificaciones conmigo el año anterior y que sí noté cierto gusto por lo que estábamos trabajando. Ojalá y no la defraude.

Technorati Tags: ocurrencias de los alumnos,trabajo

Our Last Summer

 

I can still recall
Our last summer
I still see it all
Walks along the Seine
Laughing in the rain
Our last summer
Memories that remain.
-Our Last Summer (Mamma Mia!)

 

El otro día estaba recordando las buenas épocas en las que los meses correspondientes a julio y agosto, solían connotar una etapa de vacaciones, de ocio y de descanso. Una vez entregadas las boletas de calificaciones, la preocupación de las tareas y los exámenes quedaba atrás. Mis papás solían organizar vacaciones, tal vez a Acapulco, o a Orlando, para aprovechar el calor y desahogar la energía infantil que solíamos tener mi hermano y yo. Muchos de los mejores recuerdos de mi infancia, datan de aquella época entre años escolares en los que la mayor preocupación radicaba en haber visto toda la cartelera cinematográfica, o en saber en qué nos íbamos a entretener al día siguiente.

Desde hace ya varios años, la concepción que tenía acerca de las vacaciones de verano ha venido cambiando radicalmente. La verdad es que no me arrepiento del hecho de que mis veranos los pase trabajando. Las recompensas son muchas y muy satisfactorias. Sin embargo, no puedo negar la nostalgia que me invade al ver a estudiantes paseándose en ropa veraniega y lentes de sol, cuando yo paso a lado de ellos con ropa de oficina y mi gafete colgando del cinturón. Los tiempos han cambiado, indudablemente. Por fortuna, me sigue gustando mi vida y siento que la sigo disfrutando.

Sin embargo, tanto en el trabajo, como en los demás aspectos de la vida cotidiana, esta época de vacaciones estudiantiles sigue sobresaliendo a través de muchas y muy diversas manifestaciones. Uno de los ejemplos más claros es a través del tráfico. Hago 45 minutos a mi trabajo, cuando en épocas de clases, suelo hacer hasta dos horas de camino. Las vialidades suelen ser una completa delicia durante las semanas en que la población migra turísticamente fuera de la ciudad.

Por otra parte, también varios de los clientes con los que normalmente trabajamos, suelen salir de vacaciones con sus familias, por lo que la carga de trabajo suele bajar. De repente, hay que enfrentarse a nuevos proyectos que están en puerta, pero en sí, la interacción directa con los clientes baja radicalmente.

Este fenómeno influye directamente también el el uso del Internet. En general, no es como que haya mucha gente que visite mi blog, pero muchas de las visitas son de gente que busca información de El amor en los tiempos de cólera y por azares del destino, llegan a mi reseña del libro y de la película. A mí no me engañan, estoy seguro de que son alumnos que no quisieron leer el libro y que buscan en Internet cuanta información esté disponible para realizar algún ensayo o para prepararse para algún examen o discusión. Por esta razón, en estas épocas, incluso mi blog sufre una constante disminución de visitantes. Digo, no es como que mi blog tenga una popularidad suficiente como para que esta estadística sea representativa del uso del Internet, pero sí me hace sentido que, año con año, estas semanas de vacaciones muestren una interesante caída de visitas a mi blog. A continuación muestro las estadísticas semanales de mi blog:

Por lo tanto, es por estas épocas en las que recuerdo el objetivo principal por el cual abrí este blog en un principio: la esperanza constante de que gente a lo largo y ancho del mundo pueda leer todo aquello que pasa por mi mente y que estoy dispuesto a compartir a través de este medio. En esos momentos, reviso de nuevo mis estadísticas y, a pesar de que sí he visto un constante crecimiento en el número de visitas que llegan por alguna razón a mi blog, no he visto nada que me convenza de manera contundente de que la gente esté leyendo lo que estoy escribiendo. Cada día, incluso, veo menos comentarios en las publicaciones que hago, y siento que los comentarios tienen una correspondencia proporcional de qué tanto está siendo verdaderamente leído mi blog, y no cuántas veces alguien ha caído accidentalmente en él. Por lo tanto, siento que debo tomar varias acciones importantes:

1. Publicar más seguido: Definitivamente, si quiero que la gente lea esto, debo publicar más y dejar de agregar tanto widget y contenido poco útil a mi blog.
2. Encontrar nuevos temas: Va muy de la mano con el punto anterior. Tal vez no esté escribiendo lo que la gente quiere leer, o no como la gente lo quiere leer. Definitivamente, no voy a escribir de algo que no me interese o de lo que no sepa lo suficiente, pero siento que hay muchas cosas que podría comentar y que no lo hago.
3. Contenido visual: En una sociedad tan acostumbrada al contenido interactivo, es necesario aumentar poco a poco la cantidad de imágenes, videos, etc. Aunque, detrás de todo esto, mi principio fundamental siempre ha sido que las palabras pueden más que las imágenes. No sé qué pensar al respecto.
4. Leer más blogs: Tal vez leyendo y viendo qué es lo que están ofreciendo otras personas, pueda hacer algo por atraer a la gente. Dicen que el ejemplo es el mejor amigo de aquél que quiera aprender.
5. Posts más pequeños: Una de las reglas de oro de los blogs es no abrumar al lector con tanto contenido. Sin embargo, siempre me han gustado las publicaciones largas. Es algo que no puedo evitar: me gusta escribir. Siento que si me dedicara a escribir posts más pequeños, estaría perdiendo un poco de identidad.
6. Formato de posts: Tal vez tenga que ver con el hecho de que a la gente no le gusta tanto el contenido anecdótico. Para mí es esencial, pero, then again, suelo considerarme una persona atípica.
7. Diseño del blog: El diseño que manejo en este blog es bastante convencional. Muchas veces siento que el diseño y la disposición de las cosas dentro de mi blog no son debidamente atractivas.
8. Tomar unas vacaciones: Tal vez tantos años de trabajo casi ininterrumpido estén obstaculizando el tiempo que le dedico a este blog y el contenido del mismo. No sé.

¿Alguna otra sugerencia?

Technorati Tags: vacaciones,blogging,posts,Mamma Mia,analytics

Shelfari

Mi reporte estaba listo. Después de un día de investigación intensa, de dos días de análisis estadístico, y de mucho esfuerzo, sudor y lágrimas, decidí que el reporte que me había pedido mi jefe estaba lo suficientemente presentable como para mostrárselo a la mañana siguiente. Bueno… quizás la gráfica quedaría mejor si la movemos a la izquierda… ¡perfecto!

 

Miré la pantalla de mi computadora con orgullo flagrante y mandé a imprimir. Me levanté presurosamente de mi asiento y me dirigí decididamente al rincón de la impresora. En lo que esperé a que la cola de impresión terminara, escuché pasos atrás de mí. Un joven vestido de traje se adelantó hacia la impresora y, viendo que yo era el siguiente en la fila de impresión, me miró con ojos de lástima… y con toda razón: su impresión kilométrica me iba a hacer esperar una eternidad en lo que salía mi reporte. Pensé en regresar a mi lugar y esperar que el primer tomo de mi acompañante fuera gentilmente escupido por la impresora, cuando alguien, al otro lado de la oficina, empezó a balbucear algo que no logré entender al principio. En el momento en que mencionó la palabra libros fijé la atención e intenté descifrar lo que se estaba diciendo.

 

-Por fin, ¿te vas a unir al club?

 

-¿Qué club?

 

-El club de lectura. El que te dijimos la semana pasada.

 

Me cautivó la idea de que alguien, dentro de una empresa tan grande, estuviera interesado en la lectura, y no sólo en la propia, sino en difundir el buen hábito de la lectura.

 

-En verdad, los libros no muerden. Deberías unirte.

 

-No tengo tiempo. Además, soy muy malo analizando libros.

 

-No tienes que ser un experto. Ninguno de nosotros lo es. Sólo queremos aumentar nuestras lecturas.

 

A pesar de todas las frivolidades que se viven a diario en la oficina, todavía hay gente interesada en leer. Es interesante ver cómo pasan los años, las décadas y los siglos, y la lectura sigue siendo una actividad tan demandada. Uno de los propósitos que me hice al salir de la universidad fue que, no importara el lugar donde estuviera trabajando, seguiría leyendo. Es un pasatiempo que, en la primaria, me costaba mucho, en la secundaria, empecé a valorarlo, y en la prepa llevaba mis libros a todas partes: cenas, cine, parques, escuela, y demás eventos. Creo que me tomé demasiado en serio eso de los libros de bolsillo porque compraba libros pequeños y adaptaba mi bolsillo para cargarlos a todas partes. Milagrosamente, sobrevivían las inclemencias de mis jeans adolescentes. Al llegar la universidad, toda esa obsesión por los libros, se perdió. Acaso, podía leer un par de novelas durante las vacaciones, pero nada con la misma intensidad ni con la misma pasión que durante la prepa. La verdad es que fui afortunado de estudiar en esa preparatoria. Tal vez no salgan los jóvenes más brillantes del mundo, pero sí los más lectores de México.

 

Me volví discretamente a ver el rostro de la persona que estaba haciendo la invitación al club de lectura y la grabé en mi mente. Era una señora muy morena, con el cabello negro y pulcramente recogido. Usaba lentes y sonreía grácilmente en lo que pronunciaba cada palabra. Tomé el reporte que ahora salía a través de la impresora, y regresé a mi lugar, un poco más entusiasmado por el club de lectura al que aún no pertenecía, que por la perfección indiscutible de mi reporte.

 

 

Al día siguiente, justo después de entregar mi reporte, decidí que era momento de ir a tomar una taza de café. Me dirigí a la cafetera, que ahora exhibía ostentosamente granos de café chiapanecos, y seleccioné la opción de café ligero. Una vez servido, regresé a mi lugar, cuidando no derramar una sola gota. Pasé frente a una sala de juntas y miré discretamente en su interior. Encontré a la misma señora que había estado convenciendo al joven de traje el día anterior de entrar al club de lectura. Sorbía cuidadosamente una taza de café y tecleaba torpemente en su computadora. Me acerqué un momento y le pregunté por el club de lectura. Me sonrió maternalmente y, haciendo a un lado su trabajo, me mostró la información del club que estaba organizando. Me informó que ya habían acordado leer un libro para la primera reunión y que se encontraba el proyecto en una etapa de prueba, para ver quiénes ingresaban, a quiénes les interesaba, y la dinámica que podía seguir sucediendo. No dudé ni un instante en inscribirme a la lista de distribución.

 

El primer libro que leímos, se titula El mundo, de Juan José Millás. Excelente libro. El objetivo de esta entrada no es, por ningún motivo, hacer una descripción o reseña del libro. Posiblemente dedique una entrada especial para esta novela. Simplemente debo decir que fue un éxito rotundo en el club de lectura.

El mundo/ The World ISBN: 8408077546 ISBN-13: 9788408077541

El segundo libro que leímos fue Agua para elefantes de Sara Gruen. A diferencia del primero, este libro no causó sensación alguna. Todos lo empezamos, pero pocos fueron los que llegaron al final sin ningún tropiezo. Está bien escrito, pero carece de la acción que deberían tener todos los libros del género. Me parece que es un argumento débil y, a pesar de que promete mucho, hacia la mitad del libro empieza a decaer con anécdotas irrelevantes para el lector.

Agua para elefantes/ Water for Elephants ISBN: 1603960066 ISBN-13: 9781603960069

Así empezamos con un club que espero que dure bastante tiempo y que podamos organizar de una mejor manera, porque, ciertamente, el trabajo quita mucho tiempo valioso que podríamos ocupar fácilmente en leer. Con este objetivo en mente, me puse a buscar qué aplicaciones podrían ayudarnos a tener un mejor control de los libros que vamos proponiendo, así como comparar distintas opiniones de otros lectures y tomar una mejor decisión a la hora de elgir los libros.

De esta forma, me crucé en Internet con un sitio llamado Shelfari. Combina el concepto de redes sociales con una base de datos muy extensa de libros, autores y grupos. Es en este sitio donde hemos decidido poner nuestro grupo de lectura y con el cual vamos monitoreando la lectura personal y la de los amigos. Facilita la creación de reseñas, recomendaciones, y personalizaciones de libros. Me agrada la funcionalidad de registrar a quién le has prestado algún libro, para saber a ciencia cierta a quién reclamarle en caso de hurto autorizado de libros. Para colmo, tiene un pequeño widget que, a partir de esta semana, podrán estar admirando en la parte inferior de mi blog. Ahí se muestra otra de las grandes cualidades de Shelfari: su interfaz gráfica que simula las repisas de madera. Se agradecen comentarios de gente que esté utilizando esta aplicación, o que conozca alguna competencia directa.

 

Por cierto, seguimos esperando información del(los) comentador(es) anónimo(s).

Technorati Tags: shelfari,club de lectura,agua para elefantes,el mundo,juan jose millas,sara gruen,trabajo

A Few of My Favorite Things (Part 2)

"Cream colored ponies and crisp apple strudels
Doorbells and sleigh bells and schnitzel with noodles
Wild geese that fly with the moon on their wings
These are a few of my favorite things!"

 

-The Sound of Music

 

 

Tener dos trabajos es algo francamente agotador; sobre todo cuando se junta la chamba pesada de uno con la chamba pesada del otro. Sin embargo, siempre he tenido cierto afecto por el hecho de estar ocupado. Soy de las personas que, al tercer día de vacaciones, necesitan alguna actividad, pues el ocio me mata. Incluso, cuando sé que tengo que esperar, me llevo un libro, pues no concibo el hecho de estar pasando un tiempo sin estar realizando alguna actividad. No sé si esto implique que

me he estado convirtiendo paulatinamente en un workaholic, o si sea un proceso normal en la vida profesional de las personas.

El punto es que el trabajo en sí no es lo que me abruma (salvo los viernes en los que tengo que salir a las 12:00 AM). Lo que en verdad causa un malestar y estrés suficientes como para volver loco a cualquiera, es el tráfico en la Ciudad de México. El verdadero problema es que cada día aumenta más, y los que viajamos diario hacia Santa Fe lo vivimos en carne propia todas las mañanas.

He visto cómo las personas palían esta situación de muchas y muy diversas formas. Unos, deciden terminar de arreglarse en el coche; en más de una ocasión he visto mujeres con cucharas enchinándose las pestañas o gente, incluso, terminándose de vestir, quitándose los tubos o maquillándose para llegar a trabajar. Otros, deciden poner música; es muy gracioso ver la gente cantando, pues, con los vidrios cerrados, parecen locos salidos del manicomio contorsionándose y gritando sin parar. Muchos ejecutivos deciden aprovechar ese tiempo para informarse, por lo que se ven con su Publímetro leyendo en cada alto; una vez lo intenté y casi me estampo con el de adelante por estar leyendo una nota.

Por mi parte, he decidido invertir mi tiempo de traslado escuchando podcasts. Mi novia y mis amigos se burlan mucho de esto, pero siento que no hay mejor manera de atravesar la Ciudad del Eterno Caos Vial que escuchando grabaciones a manera de estaciones de radio que uno puede elegir, adelantar, retroceder, o simplemente omitir.

Un podcast es simplemente una publicación de audio (o incluso video) que puede ser escuchada desde un dispositivo capaz de reproducir este tipo de contenido multimedia, como un iPod, Zune, etc. Cuando publiqué sobre los contenidos RSS y puse todos los blogs a los que estoy subscrito, muchas personas me preguntaron que cómo le hago para leer tal cantidad de publicaciones diarias. La respuesta es sencilla: no leo todos. Es totalmente imposible. Normalmente, voy repasando con la mirada los títulos y descartando los que en verdad no me interesan. Google Reader tiene varias herramientas muy buenas para hacer este tipo de lecturas rápidas. En primer lugar, al presionar la tecla 'j' del teclado, el agregador pasa a la siguiente publicación disponible. De esta forma, uno puede ir pasando rápidamente por todas las noticias sin mucho esfuerzo. En el momento en que encuentro algo que me interesa, entonces evalúo si en ese momento tengo tiempo de detenerme a leer esa noticia. Si tengo tiempo, pues simplemente la leo. Si no, Google Reader me da otra herramienta para almacenar las noticias que me interesaron y leerlas después con más tiempo. Existe la opción de marcar con una estrella aquellas publicaciones que uno considere interesantes. Esta opción la uso para lo que me interesa y que puedo leer el sábado. Al llegar el fin de semana, lo primero que hago es ir a estas publicaciones marcadas y las leo. Por lo tanto, hago dos filtros, el primero de contenido, y el segundo de extensión. De esta manera, sólo leo lo que me interesa y, de vez en cuando comparto las publicaciones y esa acción también se ve reflejada en este blog.

Este mes toca una pequeña reseña de los podcasts que me hacen compañía durante los largos traslados en los que me he visto inmerso desde que salí de la Universidad. 

1. AP on Broadway: Creo que no es misterio el hecho de que una de mis más grandes aficiones es el teatro musical. Este podcast es conducido por Jane Waldman y normalmente contiene entrevistas con celebridades del mundo del teatro musical de Broadway. Me gusta mucho el tipo de entrevistas que lleva Jane y la manera como combina la información de los musicales con segmentos de canciones. Es un podcast breve, pero logra sintetizar lo imprescindible y lo agradable.
2. B&N Meet the Writers Audio Interviews: Otra de mis aficiones es la lectura. Barnes and Noble publicó este podcast hace ya varios años y en él entrevista a varios autores de sus libros más vendidos. Steve Bertrand es el conductor y nos va llevando de la mano a través del mundo de la literatura e, incluso de la política las dietas y consejos para la vida. Me gusta el tono ligero con el que entrevistan a los autores. Steve Bertand suele citar a los autores y de ahí provoca una inercia bastante familiar que nos lleva a conocer los procesos, incertidumbres, supersticiones y hábitos de los mejores autores de habla inglesa.
3. BrainStuff from HowStuffWorks: No puedo negar mi alma de ingeniero. Este podcast dura sólo un minuto y es un ataque de información constante con respecto a cómo funcionan las cosas. Desde hace años, soy fan del sitio www.howstuffworks.com y ahora que han sacado este podcast, debo admitir que me agrada bastante. El tiempo es apenas suficiente para mostrar el funcionamiento básico de los artículos en cuestión, pero es suficiente como para desencadenar esta curiosidad innata del ser humano e investigar posteriormente.
4. Bringing Disneyland Home: Quizás varios de los mejores recuerdos que tengo de mi infancia, fueron en Disneyland y Walt Disney World. Mis padres se preocuparon por llevarme a estos lugares tan mágicos frente a los ojos de un niño y todavía queda cierta nostalgia de aquellas vacaciones de mi niñez. Esta publicación es principalmente en formato de video y se encarga de mostrar distintas atracciones del parque de diversiones, desde paseos, desfiles, espectáculos y eventos especiales. Recomendable para los nostálgicos como yo y para los que quieran ver las novedades en estos parques de constante actualización.
5. Dragons Landing: Debo aceptarlo: otro de mis pasatiempos estrictamente semanales es jugar "Dungeons & Dragons" y juegos de rol en general. Honestamente, prefiero el sistema de "World of Darkness", pero también me divierto con el famosísimo D&D. Este podcast está realizado por dos jugadores apasionados: Chuck & Lonnie. Son episodios de casi una hora de estar escuchando a estos dos dando noticias, consejos y hablando babosadas en general. Desafortunadamente, la vida fuera del juego de rol los ha estado abrumando últimamente y no han publicado ningún episodio nuevo. Aún así, hay una colección de más de noventa capítulos que pueden ser descargados y escuchados en lo que los anfitriones deciden volver a grabar.
6. Dungeons & Dragons Podcast: Al igual que el podcast anterior, esta publicación se trata acerca D&D. Éste es un podcast oficial de Wizards of the Coast y últimamente han estado dando noticias muy interesantes acerca la nueva versión de D&D, que promete estar mucho más orientada al rol, que a las reglas interminables. Necesario para cualquier jugador de D&D.
7. Escape Pod: Es, tal vez, mi podcast favorito. Más que una publicación encargada de difundir noticias, como casi el resto de los podcasts que presento, en Escape Pod podemos encontrar una revista semanal de literatura de ciencia ficción. Stephen Eley es el genio detrás de este podcast que, a manera de audiolibro, empieza a leer historias de ciencia ficción que duran más o menos lo que hago de mi primer trabajo a mi segundo trabajo. A veces, incluso, cuando vengo de regreso con mi novia, repito la historia para que ella también la escuche. Es un concepto muy interesante y, en estos momentos, se encuentra leyendo historias nominadas a los premios Hugo.
8. Game Theory: A pesar de que casi no tengo tiempo para jugar videojuegos, me gusta estar enterado de las noticias que envuelven a esta industria. Este podcast se centra mucho más en comentarios de distintos editores británicos con respecto a temas de los videojuegos. No es una publicación noticiosa, pero sí una especie de mesa redonda donde de repente aparecen entrevistas interesantes y reseñan juegos de todo tipo.
9. GameSpot presents The HotSpot: A diferencia del podcast anterior, en éste se presentan noticias de los videojuegos más recientes y de las compañías que los producen. Sobre todo, se cubren las expectativas y la información esencial de los juegos que están a punto de salir, o que acaban de hacerlo. El formato es bastante sencillo, también es a manera de mesa redonda y los editores de www.gamespot.com son normalmente invitados para proveer información de las reseñas que hicieron en el sitio.
10. Get-It-Done Guy's Quick and Dirty Tips to Work Less and Do More: Acabo de darme cuenta de lo extenso que es este título... Este podcast es uno de los más entretenidos que escucho cotidianamente. Se trata de productividad en la vida diaria, aunque, la verdad, el contenido es lo menos relevante de esta publicación. Sever Robbins es el autor de este magnífico podcast y lo mejor es simplemente escucharlo hablar. Tiene un sentido del humor muy interesante y esto hace que cada publicación sea bastante ligera y te lleva de la mano de principio a fin, aunque no te interese saber las formas en que uno puede deshacerse del spam y el voicemail sin tener que estar lidiando a cada rato con ellos.
11. Google Developer Podcast: Me es imposible deshacerme de mi parte de desarrollador. Éste es el primero de una serie de podcasts dedicados enteramente al desarrollo. En él, encontramos noticias sobre tecnologías, consejos sobre cómo aplicarlas y experiencias de otros desarrolladores que las hayan implementado o desarrollado en el pasado. Muy interesante, sobre todo los temas de mashups (o aplicaciones web híbridas), ya sea a través de Google Maps, o Google Documents.
12. Grammar Girl's Quick and Dirty Tips for Better Writing: Todos nos hemos topado con esa persona molesta que se encarga de encararnos nuestras faltas de ortografía y gramática. Pues sucede que yo soy de ese tipo de gente molesta. Siempre he tenido cierto respeto por el lenguaje y me gusta aprender un poco más de gramática. En este podcast, vemos varios tips para mejorar nuestra manera de escribir y varias mnemotecnias útiles para recordarlos en los momentos en los que no podemos estar consultando diccionarios, guías de estilo, o libros de gramática.
13. Hanselminutes: Es uno de mis podcasts de desarrollo de software favoritos. Scott Hanselman es un analista y desarrollador de software que trabaja en Microsoft y toma parte de su tiempo libre para taclear a los presentadores de las conferencias a las que asiste y a sus compañeros de trabajo para platicarnos en este espacio acerca de tecnologías novedosas y su manera de empleo. También estoy subscrito a su blog y me parece una persona totalmente comprometida con la difusión del contenido relacionado con el desarrollo. Parte de los episodios más interesantes han sido las entrevistas con el equipo de desarrollo de Windows Vista, de .NET, y de un físico que en algún momento fue a darles una conferencia.
14. I Should Be Writing: Es la publicación semanal de un wannabe-fiction-writer para todos los wannabe-fiction-writers. Mur Lafferty es la anfitriona de este podcast. Me parece que es una guía imprescindible para cualquier persona con delirios de ser publicado. En este podcast, se discuten temas de agentes, editoriales, autoestima y rechazos. Uno de los aspectos más interesantes de este podcast, me parece, es la voz de Mur. Suena como una persona llena de sueños y de esperanzas y lo suficientemente ingenua y atractiva como para hacer que todos nosotros, del otro lado del micrófono, compartamos ese optimismo.
15. iTunes: Meet the Author: Al igual que Barnes and Noble, iTunes ha sacado un podcast dedicado a entrevistar autores. A pesar de que las publicaciones son más esporádicas, en este "Meet the Author" se encuentran contenidos mucho más completos, muchas veces grabados directamente de pláticas que se han tenido en eventos con los autores.
16. Masterworks Broadway Podcast Theatre: Regresemos a Broadway. En este podcast, también tenemos entrevistas con gente involucrada en el proceso de la producción de una obra de teatro musical. A diferencia de AP on Broadway, en este podcast se enfocan mucho más a la música y las canciones y todo gira en torno a segmentos musicales.
17. Merriam-Webster's Word of the Day: Creo que el título lo dice todo. En este podcast podemos encontrar palabras de todo tipo, su ortografía, sus usos, sus orígenes, y palabras similares. Es un gran recurso para aumentar el vocabulario cotidiano y mejorar la ortografía.
18. Modern Manners Guy Quick and Dirty Tips for a More Polite Life: Sé perfectamente que no tengo los mejores modales que se pudieran esperar de una persona de mi edad y dentro de mi estrato socioeconómico. Sin embargo, sí me he encontrado en diversas situaciones en las que es difícil saber cómo actuar sin perjudicar o molestar al resto de las personas que te acompañan. Por eso me gusta este podcast, en el que se muestra la manera de realizar las actividades del día a día de una manera más correcta.
19. MusicalTalk: Es, sin duda, el mejor podcast relacionado con teatro musical que he encontrado. Es un grupo de amigos londinenses que se encargan de investigar todo lo que acontece tras el escenario en una puesta en escena. Algunos de ellos, están inmersos en el medio y consiguen entrevistas exclusivas muy interesantes con creativos y artistas de West End y de Broadway. Hay ocasiones en que se hacen discusiones muy condimentadas de los estrenos de West End, se hace referencia a teatro musical internacional, y se comentan varios aspectos irremediablemente necesarios del teatro musical, como los extras, los swings, el escenario, el maquillaje, la orquesta, la escenografía, el vestuario, la música, el canto, el baile, etc. A veces, incluso se salen un poco del tema principal del teatro musical y también documentan las experiencias que han tenido en otros tipos de espectáculo, como el cabaret, hip hop, películas, y demás expresiones musicales del arte escénico.
20. OnSoftware: En este podcast se discuten las tecnologías de desarrollo actuales, que van desde discusiones acerca de C/C++, hasta las nuevas tecnologías que involucran lenguajes como Java y C#. También se habla de temas muy importantes, como el desarrollo en equipo, del desarrollo ágil, y sistemas de información emergentes.
21. PodCastle: Este podcast nace con la misma intención que "Escape Pod". Sólo que, en esta ocasión, estamos hablando de una revista semanal de historias de fantasía. Tiene poco de haber sido publicado y, hasta el momento, nos ha ofrecido excelentes historias de dragones, de magia, y demás eventos fantásticos. Muy recomendable, también, para todo aquél que tenga que sufrir un buen rato en el tráfico y que quiera echar su imaginación a volar un rato.
22. Science Talk: The Podcast of Scientific American: En esta ocasión, nos topamos con una publicación semanal totalmente orientada a la ciencia. Steve Mirsky explora artículos normalmente publicados en "Scientific American" y nos proporciona información adicional, así como entrevistas, de lo último en ciencia y tecnología. Cabe resaltar una divertida sección llamada "Totally Bogus!" donde se presentan tres noticias de ciencia y uno debe tratar de adivinar cuál de ellas es falsa.
23. TechNet Radio: Aquí estamos explorando la tecnología de Microsoft y las mejores prácticas para su implementación y desarrollo. Últimamente, con los lanzamientos de Visual Studio 2008, SQL Server 2008, y Windows Server 2008, hemos encontrado en este podcast mucha información comparativa acerca de estos productos. También tiene episodios muy interesantes de infraestructura móvil y Windows Mobile 6 y 6.1
24. The Broadway Channel: Éste es otro video podcast en el que mes a mes, nos dan una programación exclusiva de las mejores obras de Broadway, así como entrevistas y promocionales de las mismas.
25. The Classic Tales Podcast: En esta ocasión, nos vemos inmersos en literatura clásica, donde encontramos historias, novelas, y cuentos relatados por los maestros. Tenemos cuentos de Edgar Allan Poe, Guy de Maupassant, novelas de Dickens, historias de Arthur Conan Doyle, y demás autores que vale la pena repasar. No sé si es la edad, pero en estos momentos me encuentro en una etapa en la que estoy valorando nuevamente a estos autores que, en algún momento de mi preparatoria, me hicieron sufrir en los exámenes de Literatura Universal.
26. The Microsoft IT Manager Podcast: Uno de los principales negocios de Microsoft es a través de servicios y venta de software empresarial. En este podcast podemos escuchar las mejores prácticas de seguridad, computación de alto desempeño, administración, confiabilidad, virtualización, y administración en general de este tipo de software y de equipos.
27. The WritingCast: Ivy Reisner nos acompaña en una serie de entrevistas de discusiones constantes sobre el proceso de escribir. En sí, siento que ella no es la mejor presentadora, pero las personas que suele entrevistar tienen mucha experiencia escribiendo y vale la pena escuchar cómo han podido sobrellevar los obstáculos que todo escritor ha visto pasar en su vida.
28. Wolf-Blooded Gamer Podcast: Este podcast es una mesa redonda en la que se discute, principalmente, los juegos de rol. A diferencia de los otros podcasts de juegos de rol que he presentado en esta lista, en esta ocasión estamos mucho más orientados a un sistema que me es más afín: "World of Darkness". Siendo los anfitriones adolescentes, de vez en cuando se pierde un poco el hilo del punto principal de la publicación, pero es entretenido escucharlos hablar. Cabe destacar que, hacia el final de cada episodio, se discuten películas, libros, y demás contenido geek.
29. Writers Talking: Más entrevistas con escritores. Desde que decidí que iba a retomar mi proyecto de novela, me he sentido en la obligación de escuchar a todos aquellos autores que tengan algo que aportar para obtener un producto de mejor calidad. Aquí se discuten temas como la escritura de cuentos de terror, los rituales de varios escritores, la selección de buenos inicios y finales, la producción que va detrás del libro, la creación del mundo, etc.
30. Writing Challenges: David Morely, director del Warwick Writing Programme, nos presenta una serie de ejercicios bien fundamentados para la escritura. Debo decir que sólo he podido concluir un par de ellos, pero me parece que son muy buenos para desarrollar habilidades de observación, de interacción, y de desarrollo exitoso de ideas.
31. Writing Excuses: Es una discusión express de distintos temas relacionados con la escritura. El lema principal de este podcast es "15 minutes long because you're in a hurry, and we're not that smart". Sin embargo, siempre alcanzan a cubrir temas muy interesantes y los desarrollan a su mínima expresión, dando una excelente síntesis de cada tema en cuestión.
32. 60-Second Science: Otro podcast de la revista "Scientific American". Esta vez, tenemos flashes de un minuto con noticias de ciencia y tecnología. Cabe resaltar, también, el buen humor de los presentadores y las noticias actualizadas que nos presentan. Es una publicación diaria que vale la pena escuchar, aunque sea para estar enterados de las principales noticias científicas del mundo.

Finalmente, quisiera invitar a cualquier persona que esté leyendo este blog, que me recomiende otros podcasts para complementar esta lista y que comenten acerca de las impresiones que han tenido con podcasts parecidos, o, incluso, con algunos de los que he mencionado aquí. Por otra parte, siempre he tenido ganas de iniciarme en el proceso de la producción de podcasts. En caso de que alguien esté interesado en un proyecto de este tipo, estaría encantado de ayudarlo en cualquier etapa de la producción.

 

PD: Sigo sin saber quiénes son los comentadores anónimos. ¿Alguna pista, sugerencia, o noticia al respecto?